Tag: taidegalleria

Özgü Gündeşlioğlu: WEDGED

Özgü Gündeşlioğlu: WEDGED
15.3.-7.4.24 | Galleria Ars Libera, Maaherrankatu 3, Kuopio
Avoinna: ke–pe 14–18 + la–su 12–17.
Vapaa pääsy | Tervetuloa!
TERVETULOA TAITEILIJA TAVATTAVISSA -PÄIVÄÄN 7.4., klo 14-17!
Taiteilija esittelee näyttelyään sekä kertoo teoksistaan.
WEDGED is a material exploration by Özgü Gündeşlioğlu, showcasing mundane elements and spaces through an illustrative lens. Tiles, textiles, patterns, idly dwell into wet areas are captured in a frozen moment, transforming everyday life into clay— with clay, by clay.
Thank you: Whose City project and Kone Foundation, Pasi Räsänen, Selen Tokgöz Ceramic Studio, Emrah Man.
Özgü Gündeşlioğlu is visual artist whose works are primarily material-driven. She predominantly works with ceramics, and more recently, has been drawn to textiles. She enjoys to use what is at hand. Her creative practice revolves around processes, collaborative efforts, improvisation, and material experimentation. Currently, she lives and works in Helsinki.
WEDGED on Özgü Gündeşlioğlun tekemä materiaalitutkielma, joka esittelee arkipäiväisten elementtien ja tilojen kauneutta, havainnollisen linssin läpi. Laatat, tekstiilit ja kuviot sulautuvat kosteisiin alueisiin joutenoloon jähmettyneeseen hetkeen, muuttaen arkielämän saveksi – savella, savessa, saveen.
Kiitos: Keiden kaupunki –projekti ja Koneen Säätiö, Pasi Räsänen, Selen Tokgöz Ceramic Studio, Emrah Man.
Özgü Gündeşlioğlu on kuvataiteilija, jonka työ keskittyy materiaalien tutkimiseen. Hän työskentelee pääasiassa keramiikan parissa ja on viime aikoina kiinnostunut tekstiileistä. Hän nauttii siitä, että käyttää sitä, mikä on käden ulottuvilla. Hänen taiteelliset menetelmänsä pyörivät prosessien, yhteistyön, improvisaation ja materiaalikokeilun ympärillä. Tällä hetkellä hän asuu ja työskentelee Helsingissä.
Kuva: Washing the dreams off-V, 2024
Glazed earthenware/lasitettu saviesine

Arto Väisänen: Tikkana paikalla

Arto Väisänen: Tikkana paikalla
16.2.-10.3.2024 | Galleria Ars Libera, Maaherrankatu 3, Kuopio
Avoinna: ke–pe 14–18 + la–su 12–17.
Vapaa pääsy | Tervetuloa!
Tervetuloa näyttelyn avajaisiin 15.2.2024 klo 18-20
Piirustus alkaa pienestä hentoisesta viivasta. Motiivina on halu jatkaa viivaa luonnossa tapahtuvan kasvun kaltaisena tapahtumana, antaa sen haaroittua, rytmittyä ja levittäytyä ja täyttää paperi.
Haluan olla viivan vietävänä. Viivastoista alkaa hahmottumaan asioita, jotka alkavat johdattamaan muotoja ja sisältöjä. Polvi, joka kasvaa jalaksi, ihmiseksi ja ryhmäksi maisemassa, jossa kaikki
liittyy jollain tapaa toisiinsa, vaikka vain vähäisesti kuin sattuman kautta. Ihmisten lisäksi piirrän lintuja. Tällä en tutki niiden anatomiaa, vaan luontokokemusta esimerkiksi vuodenaikojen mukaan. Koen lintujen piirtämisen lohtuna, jonka haluaisin siirtää katsojille.
Näyttelyssä on esillä hiili- ja kuivaliitu piirustuksia paperille.
Kuva: Tikkana paikalla, 2023
hiili ja kuivaliitu nepalinpaperille

Eero Yrjölä: Little Boy Blue

Eero Yrjölä: Little Boy Blue
19.1.-11.2.2024 | Galleria Ars Libera, Maaherrankatu 3, Kuopio
Avoinna: ke–pe 14–18 + la–su 12–17.
Vapaa pääsy | Tervetuloa!
Tervetuloa näyttelyn avajaisiin 18.1.2023 klo 18-20
Huoneita, joissa olen nähnyt unia, joista olen nähnyt unia. Tunteita, joita lapsi ei
ymmärtänyt; jotka eivät saaneet olla. Tunteita, jotka unohdin. Häpeää. Seinien takana, lattian
alla ne uinuvat.
“[Lapsuus] ei ole jotain, joka on jo ollut, että olisi jokin lineaarinen jana, jolle ihmisen elämä
sijoittuu. Se ei ole jotain joka jää taakse, vaan ennemminkin ihmisen elämä on kuin kehä,
jonka keskellä on lapsuus. Ja se lapsuus on sisin osa ihmistä, ja se ei katoa koskaan.”
– Ruusu Haarla & Seidi Haarla: Uusi Lapsuus, 2020-2021
Näyttelyä on tukenut Taiteen edistämiskeskus. Musiikin näyttelyyn on toteuttanut
äänitaiteilija Hannu Seppälä.
***
Eero Yrjölä (s. 1990) on Helsingissä asuva ja työskentelevä kuvataiteilija. Hän käsittelee
taiteessaan kokemusta sukupuolesta, seksuaalisuudesta ja kasvusta. Henkilökohtaiset teokset
tuovat esiin satuttavia, mutta myös oivaltavia hetkiä menetetystä queer-lapsuudesta. Sekä jaetun ilon että ulkopuolisuuden kokemukset ovat läsnä koskettavalla tavalla.
Yrjölä työskentelee moninaisesti, erityisesti installaation keinoin. Hänen taidettaan on ollut
esillä muun muassa Turun kaupungin taidemuseo WAMissa sekä Suomen
Tukholman-instituutin galleriassa. Yrjölän teoksia kuuluu Jenny ja Antti Wihurin rahaston
taidekokoelmiin.
Yhteystiedot
yrjola.eero@gmail.com
www.eeroyrjola.com
www.instagram.com/eeroyrjola
Kuva: Little Boy Blue, 2023,
värivalokuva

Leena Illukka, Silja Puranen & Virpi Vesanen-Laukkanen: Nyrjähdys, venähdys, murtuma

Leena Illukka, Silja Puranen & Virpi Vesanen-Laukkanen: Nyrjähdys, venähdys, murtuma
8.6.-23.6.2023 | Galleria Ars Libera, Maaherrankatu 3, Kuopio
Avoinna: ke–pe 14–18 + la–su 12–17.
Vapaa pääsy | Tervetuloa!
Tervetuloa näyttelyn avajaisiin 7.6.2023 klo 18-20

Kolmen taiteilijan ryhmänäyttelyä yhdistää tarinallisuus ja näkökulmat ihmisenä olemiseen. Video- ja tekstiiliteoksista sekä installaatioista koostuva kokonaisuus kommentoi yhteiskunnassa ja ympäristössä tapahtuvia jatkuvasti kiihtyviä muutoksia, niiden tuottamia nyrjähdyksiä, venähdyksiä ja murtumia. Lähtökohtana työskentelyyn on yksilön suhde luontoon, kulttuuriin ja sosiaalisiin rakenteisiin. Ryhmä on pitänyt näyttelyitä vuodesta 2018 alkaen, nyt esillä on heidän yhdestoista yhteinen näyttelynsä.

BIO:t

Leena Illukka tuo Ars Liberaan uuden Kir(j)otut Säännöt -teoskokonaisuutensa ensimmäisen osan. Mute trilogia -teoksessa yhdistyy perinteinen kirjonta ja konsolipelien ikoninen kuvasto. Pelin näyttöruutuna toimivat kierrätetyt seinätekstiilit. Näissä tragikoomisissa, pehmeissä ja äänettömissä teoksissa erilaiset maailmat rinnastuvat kuvastossa ja tekniikoissa. Perinteinen käsityö ja sen tradition rikkominen kohtaa digitaaliset pelit. Teoskokonaisuus käsittelee esimerkiksi  ajankulkua, ihmisyyttä ja ympäristöä.

Silja Purasen Plastic Blossom on 3d-animaationa toteutettu monikanavainen videoinstallaatio, jonka lähtökohtana on ihmisen suhde ja vaikutus luontoon ja ympäristöön. Eri kokoisilla näytöillä esitettävissä animaatioluupeissa muovisista juomapulloista askarrellut kitschiä ja tee-se-itse -asennetta henkivät koristekukat avautuvat hitaasti kukin jäljitellen kasvien kasvamista kuvaavia time-lapse videoita. Kukat kukkivat irrallisina mustalla taustalla, mutta muovipullon pinnalla näkyy heijastuksia kuvan ulkopuolelle jätetystä ränsistyneestä urbaanista ympäristöstä.

Virpi Vesanen-Laukkasen Poly Esters -teokset on toteutettu polyestervaatteista. Vanhimmat niistä muistuttavat (kulutus)optimismin ajasta. Pese ja pidä -vaatteet edustivat 1960-luvulla huoletonta, kaupunkilaista elämäntapaa. Polyesteri on muovia, jota voidaan osittain kierrättää uusien tuotteiden materiaaliksi. Vaatteina kierrätettynä se päätyy kuitenkin usein täytemateriaaliksi tai muuksi alempiarvoiseksi tuotteeksi. Taiteilija ihastui Poly Esters -teoksissa käytettyihin keveisiin, silkkisen sileisiin ja hehkuvan värisiin vaatteisiin kierrätysmyymälän tarjouspäivillä. Hän käyttää teoksissaan vaatteet kokonaisina, kieputtaa ja kiinnittää  ne toisiinsa ja palauttaa ne  projektin lopuksi uusiokäyttöön.

Näyttely on osa Art Fair Suomi 2023-tapahtumaa. Katso lisätiedot: https://artfairsuomi.fi/

Näyttelyä on tukenut Taiteen edistämiskeskus. Taiteilijoiden työskentelyä on tukenut Suomen Kulttuurirahasto ja VISEK.