Tag: kuopio

Jenni Yppärilä – Hiiltyneet

Jenni Yppärilä – Hiiltyneet

4.-26.4.2026 

Tervetuloa näyttelyn avajaisiin to 2.4. klo 18-19.30

Taiteilija tavattavissa su 26.4. klo 15-17

Jenni Yppärilän näyttely tarkastelee katoavaisuutta ja ulkopuolisuuden kokemusta. Hiiltyneet nimi viittaa niin konkreettiseen tuhoon kuin mielensisäiseen tuohtumukseen. 

“Teoksissa lähestyn aihetta kuolevien maaseutupaikkojen ja häviävien rakennusten kautta, pohtien ajankuvaa, jossa tietyt alueet ja toiminnat eivät pysy mukana muuttuvassa yhteiskunnassa.” 

Tyhjilleen jääneet rakennukset ovat murroksen merkkejä, jotka seisovat historian ja tulevaisuuden välillä. Teokset heijastavat kokemuksia ja ilmiöitä, joissa kuuluvuuden tunne ympäröivään maailmaa on horjunut.

Näyttelyssä nähdään ensi kertaa videoteos Poltto, joka dokumentoi Yppärilän uran suurimman teoksen tuhoamisen hänen lapsuudenmaisemissaan. Teoksen tuhoaminen toimi protestina vuonna 2024 alkaneille kulttuurileikkauksille. Video ilmentää samalla hienovaraisesti pohjois-pohjanmaalaista mielenmaisemaa ja perhesuhteita. Yhdessä tekeminen ja satunnaiset lauseet paljastavat siteitä ja etäisyyksiä, joita ihmisillä ja ympäröivällä maailmalla on keskenään.

Kokonaisuus peilaa laajempia yhteiskunnallisia ilmiöitä maaseudun tyhjentymisestä yhteyden kaipuuseen ja taiteen merkityksen pohdintaan. Vakavista aiheista huolimatta kokonaisuus pyrkii herättelemään lempeyttä ja myötätuntoa.


Jenni Yppärilä on Helsingissä työskentelevä kuvataiteilija, joka on tunnettu rakennuksia kuvaavista kolmiulotteisista maalauksista. Hän on vuodesta 2012 dokumentoinut havaintojaan rakennetusta ympäristöstä Suomessa ja ulkomailla. Yppärilän kiinnostus rakennuksiin on ensisijaisesti sosiologinen. Rakennukset ilmentävät paikan menneisyyttä ja nykyisyyttä, yhteiskunnan arvojen muutosta sekä yksilön sosiaalista ympäristöä. Yppärilän teoksia on mm. Kiasman, Tampereen Taidemuseon ja Turun Taidemuseon kokoelmissa sekä julkisia taideteoksia Porissa, Tampereella ja Kangasalalla.

Jenni Yppärilä – Charred

4.-26.4.2026

Welcome to the opening Thu 5.3. 6pm-7.30pm!

Welcome to meet the artist at sun 26.4. 3pm-5pm

The Charred exhibition examines transience and the experience of alienation. The title refers to concrete destruction and mental resentment.

“In the works, I approach the subject through dying rural places and disappearing buildings, reflecting on a time where certain areas and activities do not keep up with a changing society.”

The buildings that have been left empty are signs of a transition that stand between history and the future. The works reflect experiences and phenomena in which the sense of belonging to the surrounding world has been shaken.

The exhibition presents for the first time the video work Poltto (Burning), which documents destruction of the largest artwork of Yppärilä’s career in the landscapes of her childhood. The act of burning functioned as a protest against the cultural funding cuts that began in 2024. At the same time, the video subtly conveys the mental landscape of Northern Ostrobothnia and family relationships. Working together and fragments of spoken sentences reveal the bonds and distances that people and the surrounding world have with each other.

The exhibition reflects broader social phenomena, from rural depopulation to the longing for connection and reflection on the meaning of art. Despite the serious topics, the overall tone seeks to evoke gentleness and compassion.

Jenni Yppärilä is a Helsinki-based visual artist best known for her three-dimensional paintings depicting buildings. Since 2012, she has documented her observations of the built environment in Finland and abroad. Yppärilä’s interest in buildings is primarily sociological. Buildings express the past and present of a place, the change in values of society and the social environment of the individual. Yppärilä’s works are included in several collections, including Kiasma, Tampere Art Museum, and Turku Art Museum, and she has created public artworks in Pori, Tampere, and Kangasala.

Galleria Ars Libera
Maaherrankatu 9, Kuopio
Ke-Pe 14-18, La-Su 12-17, Vapaa Pääsy!
Wed-Fri 14-18, Sat-Sun 12-17, Free Entry!

Riikka Viinikanoja – Elämänlanka

Riikka Viinikanoja – Elämänlanka
6.3. – 29.3.2026 | Galleria Ars Libera, Maaherrankatu 9, Kuopio

ke-pe 14-18, la-su 12-17
vapaa pääsy, tervetuloa!

Tervetuloa näyttelyn avajaisiin to 5.3. klo 18-19.30
Taiteilija tavattavissa la 14.3 klo 15-17

Näyttelyn teokset kertovat elämästä, sen huolehtimisesta, pelastamisesta ja säästämisestä.
Elämän taittuessa, asiat näyttäytyvät hieman toisin.

Jos olisin puu, olisin kanto.
Olisin kantovesa.
Olisin vartettu mänty. Olisin parannettu ja poikkeava yksilö.
Jos olisin puu, kietoisin ympärilleni suojelevaa nauhaa,
pitäisin juurillani tiukasti kiinni ja nauttisin auringosta virtaa.
Jos olisin puu, olisin myrskyn vinoon puhaltama pihapuu.
Olisin kaatuessani vaikuttava,
rysähtäisin maahan sitä vavahduttaen ja vyöryttäisin pölypilven matkaan.
Jos olisin puu.

Riikka Viinikanoja (s.1973) on kuopiolainen kuvataiteilija. Hänen teoksensa valmistuvat akryyli-,
vesi- ja öljyvärein, sekä lyijykynällä piirtäen. Värien voima on tärkeä elementti hänen
teoksissaan. Teemat löytyvät jokapäiväisestä elämästä, sen suurista ja pienistä tapahtumista,
tunteista sekä havainnoista.
Viinikanojan kuvataiteilijuuteen kuuluu oman taiteen tekemisen ja näyttelytoiminnan lisäksi
kuvataiteen opetustyöt sekä sanataiteen monitaiteinen taidekasvatustyö.

Viinikanojan teoksia on esillä myös Kuopion valtuustotalon aulagalleriassa 17.- 31.3.
Valtuustotalo, Suokatu 42, 70111 Kuopio
Avoinna: ma klo 8-16, ti-to klo 8-15.30, pe klo 8–14

Riikka Viinikanoja – Morning Glory / Ipomoea
6.3. – 29.3.2026

wed-fri 14-18, sat-sun 12-17
Free Entry, Welcome!

Welcome to the opening Thu 5.3. 6pm-7.30pm!
Welcome to meet the artist at Sat 14.3. 3pm-5pm

The works in the exhibition tell the story of life, caring for it, saving it and saving it.
When life takes a turn, things appear a little different.

If I were a tree, I would be a stump
I would be a sapling
I would be a grafted pine, a healed and different individual
If I were a tree, I would wrap a protective ribbon around myself,
hold on tightly to my roots and enjoy the sun’s power.
If I were a tree, I would be a yard tree blown sideways by a storm.
When I would fall, I would be impressive, I would crash to the ground, shaking it and sending a
cloud of dust rolling away.
If I were a tree.

Riikka Viinikanoja (b.1973) is a visual artist from Kuopio. Her works are made with acrylic,
watercolor and oil paints, as well as pencil drawings. The power of colors is an important
element in her works. The themes can be found in everyday life, its large and small events,
feelings and observations. In addition to making her own art and exhibiting, Viinikanoja’s visual
art work includes teaching visual arts and word arts.

Viinikanoja’s works will also be on display in the lobby gallery of Council Office Building of Kuopio 17.-31. March
Valtuustotalo, Suokatu 42, 70111 Kuopio
Mon 8-16, Tue-Thu klo 8-15.30, Fri klo 8–14

Galleria Ars Libera
Maaherrankatu 9, Kuopio
Ke-Pe 14-18, La-Su 12-17, Vapaa Pääsy!
Wed-Fri 14-18, Sat-Sun 12-17, Free Entry!

Näytä vähemmän

Jonna Salonen – Laulava maa

Jonna Salonen – Laulava maa

6.2.-1.3.2026 | Galleria Ars Libera, Maaherrankatu 9,Kuopio

ke-pe 14-18, la-su 12-17
vapaa pääsy, tervetuloa!

Tervetuloa näyttelyn avajaisiin to 5.2. klo 18-19.30

Taiteilija tavattavissa su 1.3. klo 15-17

Laulava maa- näyttelyn teoskokonaisuuteen Jonna Salonen on veistänyt ja rakentanut teoksia, jotka pohjautuvat hänen oman elämänmittaiseen luontosuhteeseensa ja huoleensa luonnon hiipuvasta häviämisestä. Veistämällä Salonen koettaa tavoitella luonnon olemassaoloa ja sitä kautta ihmisyyden ymmärtämistä, sekä ilmaista luonnon merkitystä ihmisyydessämme. Yksinkertaiset käsillä tekemisen työvälineet ja luonnonmateriaalit innostavat ja kiinnostavat Salosta veistosten rakentamisessa. Näyttelyssä olevat teokset on veistetty pääosin puusta sekä lampaanvillasta, raku-keramiikasta ja kierrätetyistä materiaaleista.

Jonna Salonen on kuvataiteilija joka asuu, veistää ja rakentaa teoksia Pohjois-Karjalassa. Hän raportoi pienillä yksityiskohtaisilla teoksilla luonnon arvosta, rikkaudesta ja merkityksestä ihmisyydessä. Teoksilla on ekologinen ajattelun perusta ja taiteellinen työskentely pohjautuu luonnon olemassa olosta ja mm. elämästä kuten palokärjen huudosta, ilveksen jälkien seuraamisesta, lumihangessa makaamisesta, hömötiaisten äänistä, rupisammakon kävelystä tai metsähakkuiden hiljaisista auringonlaskuista.

Näyttelyä on tukenut Suomen Kulttuurirahasto, Pohjois-Karjalan rahasto.

Jonna Salonen – Singing Land

6.2.-1.3.2026 | Galleria Ars Libera, Maaherrankatu 9, Kuopio

wed-fri 14-18, sat-sun 12-17
Free Entry, Welcome!

Welcome to the opening Thu 5.2.. 6pm-7.30pm!

Welcome to meet the artist at Sun 1.3. 3pm-5pm

In the collection of works of the Singing Land exhibition, Jonna Salonen have carved and built works that are based on her own life-long relationship with nature and concern about the fading away of nature. By sculpting, she try to aim for the existence of nature and through it the understanding of humanity, as well as to express the importance of nature in our humanity. Simple handmade tools and natural materials inspire and interest Salonen in building sculptures. The works in the exhibition are mainly carved from wood, sheep’s wool, raku ceramics and recycled materials.

Jonna Salonen is a visual artist who lives, sculpts and builds works in North Karelia. She reports on the value, richness and significance of nature in humanity with small, detailed works. The works have an ecological basis for thinking and artistic work is based on the existence of nature and, among other things, life, such as the cry of a black woodpecker, following the tracks of a lynx, lying in a snowdrift, the sounds of willow tit, the walk of a toad or the quiet sunsets of forest clear-cut.

The exhibition has been supported by the Finnish Cultural Foundation, North Karelia Fund.

Gabriella Presnal: KEIJU (ISH)

Gabriella Presnal: KEIJU (ISH)
7.6.-30.6.2024 | Galleria Ars Libera, Maaherrankatu 3, Kuopio
Avoinna: ke–pe 14–18 + la–su 12–17.
Vapaa pääsy | Tervetuloa!
Tervetuloa näyttelyn avajaisiin 6.6.2024 klo 18-20
KEIJU (ISH) is an exhibition by Gabriella Presnal presenting works inspired by their nomadic childhood, queer identity, spatiality, culture, and land. Keiju meaning fairy, and “fairy” has its own queer context as a derogative term. The “ish” refers to a relationship between Finland as well as being a “fairy” in Finland.
Gabriella Presnal is a Finnish-American artist based in Southern Finland. Born in Germany and having grown up and living in countries like Sweden, Canada, and multiple states in the U.S., they have been living in Finland for the past 7 years. They have primarily worked with mediums such as painting, video, and installation. They have insofar primarily exhibited in Southern Finland, but have also had works exhibited internationally in countries like the U.S., South Korea, Slovenia, Italy, Australia, and Brazil.
Gabriella Presnalin näyttely KEIJU (ISH) on kokoelma töistä, jotka kuvastavat miten taiteilija on inspiroitunut elämästään eri maista, queer-identiteetistä, tilallisuudesta, eri kulttuureista ja ympäristöistä. Keiju-sanalla englanniksi, “Fairy”, on oma kontekstinsa halventavana terminä queer-väestöstä. “Ish” viittaa Suomen väliseen suhteeseen sekä “fairynä” olemiseen Suomessa.
Gabriella Presnal on suomalais-amerikkalainen taiteilija pääkaupunkiseudulta. Presnal syntyi Saksassa, varttui Ruotsissa, Kanadassa ja useissa USA:n osavaltioissa ja on asunut Suomessa viimeiset seitsemän vuotta. Hän työskentelee pääosin maalauksen, videon ja installaatiotekniikan parissa. Hänen teoksiaan on ollut esillä pääosin Suomessa, mutta myös kansainvälisesti esimerkiksi Yhdysvalloissa, Etelä-Koreassa, Sloveniassa, Italiassa, Australiassa ja Brasiliassa.”
Kuva: Embrace, 2023
öljy kankaalle (oil on canvas)